X YOUTH—專訪數位藝術家 DEXTER HUANG
超日常數碼空間學
要如何保持對於未知的貪婪，卻仍相信自己的真誠與直覺？看著數位藝術家黃子榕DEXTER的作品，我們對於前者所能激發出的好奇與想像無庸置疑；至於後者，或許得透過他的觀點去略知一二。來自台灣、碩士畢業於全球建築院校的頂尖之選—倫敦大學巴特雷建築學院ARCHITECTURE MARCH (ARB/RIBA PART2)的數位電影組別(PG20)，DEXTER主要鑽研於數字藝術、高塑形、衍生式設計等，目前則任職於倫敦FOSTER + PARTNERS建築事務所。他以看似抽象的視覺塑形、深奧的電腦語言挑戰我們對於世界的認知，最後卻也回歸日常裡的種種共鳴，值得你我感受，而後反思。
Narcissistic Winery《凰戀酒莊》
X CONVERSATION
DEXTER HUANG, DIGITAL ARTIST
X：《MILK X》D：DEXTER HUANG
Delicate fibrosity《纖》
X：你如何定義自己為一位”POST-DIGITAL CRAFTSMAN”(後數位時代工匠)？
D：數位帶來便利同時也伴隨著惰性，當我們享受著擁有也不斷地在失去。 因為了解了這些，我才會對於深化自己的數位能力去創造不可取代性。如同工匠般雕琢與培養著電腦語言並訓練著它們閱讀與記憶，然後漸漸形成屬於自己的詞典。在這來回的過程中，也提醒自己思考、避免自己流俗與過時是一件艱難的修煉。
X：對你而言，一個與眾不同的建築空間必須具備哪三個特性？
D：與使用者的共鳴性、場所地域性與美學適性。首先空間能引起與人情感活動是具有能量的，簡單的例子像是教堂與家，帶有提供心靈慰藉的場所。再來是地域性提供我們檢視元素的必要與不必要，時常我們的魯莽造成的環境破壞不可逆。最後一個是性能美學，如何在除了判斷美之後思考其中與性能的關聯。
Chronicles From The Future- the hybrid of the artificial and natural《新混種》
X：你的作品中時常出現一些超乎大眾認知中建築學的質地和形態，你的創作靈感來自哪裡呢？
D：我的靈感大多來自於日常，在作品轉譯成超日常。我喜愛自然的野性、電腦的精算與人類直覺的媒合。例如我在編程皺摺，電腦能告訴我不同區域的屬性，然而我們必須考慮材料的自然適性，去做人為的判斷與審美檢視。我做的東西大部分不是一開始想明白才做，而是在過程中探索與建造那些想不到的去給予想像與反思。
X：你認為電腦計算和原創設計之間更多的是相互輔助還是妥協？
D：我認為電腦計算在大部分時候是在消弭原創的存在。人總習慣進行模仿和複製，並受限於自己所知的指令與安全區，導致了這個時代的數位塑形同質性很高。如此一般創建規則是困難的，複製規則倒卻挺容易。原創的邊界被模糊化、而個人色彩與自信也會被這種現象所壓制並逐漸消逝在流行浪潮裡。
Meta-prosthesis《異肢》
X：最後，可以和我們分享你最近熱衷於創作的個人project嗎？
D：我最新的 ”OBJECT ECOLOGY”《物件生態學》，探索自我數字語言並去歸納檢索成未來可被使用的語彙。從宇宙的物件日常，由微觀到宏觀去解構形塑的緣由並轉譯為空間語言，這一系列的東西可能是動態的建築(服飾)，或者地域性皮層等等去展示數位美學與個人審美。而這個案子也是永無止境的，去追尋並了解自己的喜惡從而不斷突破固有，保持對未知的貪婪。我主要設計規則與典範，而這些詞藻能作為未來案子的基底與養分，體現我對這個世界的認知。
interview & text > meg chen interviewee > dexter huang image > courtesy of dexter huang
